期待官方改用培訓取代直接補助，培養文創工作者的競爭力，不再依賴補助。
台灣官方辦了許多文化會議，收集民眾意見，作訂定文化政策參考。筆者參加部分場次發現，不少民眾認為，發展文化應該是官方的責任。
像是希望文化經費，從現有占官方總經費不到1%加倍提升；討論利害關係人時，大多只認為跟文創工作者、閱聽民眾、官方單位有關，較少想到協力支持的媒體、印刷廠、戲服出租店家、群眾募資投資者。
筆者問其中一名參與者：大部分文創領域有商業模式，為何仍依賴官方補助支持？這位參與者回應：因為文化有一部分，沒辦法用商業處理。
雖可理解商業化，可能干擾文創工作專業自主，排擠看起來沒賣相的冷門作品、新手文創工作者，但依賴官方補助就沒問題嗎？
其實領官方補助，申請通常要附很多文件，像是文化部曾規定，申請至少要附十份紙本申請表，核銷領錢要附很多統計報表，排擠專心製作發表作品時間、心力，還可能因不符理念、派系糾紛，沒辦法取得資源。
加上官方單位為維持工作效率，需付錢請行政人員作公文分析、監督審核進度，排擠實際給文創工作者的資金。
尤其文化部官員在會議提到，補助是一時的，長期仍希望文創工作者自立。
既然現在仍有不少民眾付錢，買書報雜誌、圖畫，買票進電影院、戲院、音樂演唱會，看電影、戲劇、相聲，聽交響樂演奏、歌手演唱，反映文創作品可當作商品，為何不善用商業市場支持文創發展。
如怕商業化破壞文創作品純美、干擾專業自主，可訂明確倫理守則、個人理念底線，搭配實務教學跟討論，想清楚想要、不想做什麼？
畢竟更多專業像是社福、軍事，沒直接向服務對象收服務費傳統，較難開發商業模式，是不是該讓官方有限經費，支持社福單位照顧失能、經濟弱勢民眾，請軍隊保衛言論寬鬆社會，不用擔心經濟、家人照顧問題，及作品被封殺風險，安心從事文創工作？
也期待官方改用培訓取代直接補助，培養文創工作者的競爭力，不再依賴補助。
作者 / 居隱
